Đạo diễn Kim Seong-su, người đứng sau bộ phim “Seoul Spring” đạt 13 triệu lượt khán giả, cho rằng AI sẽ tạo ra thay đổi lớn đối với ngành điện ảnh. Tuy nhiên, theo ông, công nghệ này chưa thể thay thế con người trong việc tạo nên cảm xúc, nhịp căng thẳng và khả năng khiến khán giả thực sự nhập tâm vào tác phẩm.

Tại Asia Contents & Film Market (ACFM) 2026 diễn ra gần đây ở Trung tâm Hội nghị và Triển lãm Busan (BEXCO), Kim Seong-su đã giới thiệu phim ngắn AI “Worm Train”. Ông cũng cho biết đang cân nhắc ứng dụng AI vào các cảnh hành động then chốt trong một series dài 7 tập hiện được phát triển.

Về dài hạn, đạo diễn này nói ông muốn thử sức với phim truyện dài ứng dụng AI. Xét ở mức độ thử nghiệm hiện nay, Kim Seong-su được xem là một trong những gương mặt tiếp cận sớm với AI trong lĩnh vực điện ảnh.

Dù đi trước trong việc thử nghiệm công nghệ mới, Kim Seong-su nhấn mạnh ông không nhìn AI theo hướng tuyệt đối hóa. Theo ông, AI có tiềm năng rất lớn, nhưng vẫn tồn tại những giới hạn rõ ràng.

Ông đánh giá AI là công nghệ có thể “làm thay đổi cuộc chơi” mà ngành điện ảnh không thể, và cũng không nên, phớt lờ. Tuy vậy, ông cho rằng AI chưa thể tự mình hoàn thành toàn bộ một bộ phim, còn chất lượng tác phẩm vẫn phụ thuộc vào mức độ trau chuốt của người làm phim ở từng chi tiết.

Kim Seong-su cũng nhận định hiện nay các tác phẩm được tạo bằng AI vẫn thường được gọi là “phim AI”, nhưng trong tương lai gần, cách gọi này có thể không còn cần thiết khi AI trở thành một công cụ phổ biến trong quy trình sản xuất.

Tại ACFM 2026, ông đã chia sẻ về tác động của AI đối với ngành điện ảnh, vai trò của đạo diễn và năng lực cạnh tranh của nội dung video trong kỷ nguyên AI.

Theo Kim Seong-su, mối quan tâm của ông với AI trong sản xuất phim tăng mạnh trong quá trình thực hiện “Seoul Spring”. Ban đầu, ông thử nghiệm AI video với kỳ vọng hỗ trợ tái hiện bối cảnh cuối thập niên 1970, đồng thời tạo ra các cảnh có độ chân thực cao.

Ông cho biết ưu điểm lớn của AI là rút ngắn đáng kể khoảng cách từ ý tưởng đến lúc nhìn thấy kết quả hình ảnh.

Từ trải nghiệm thực tế, Kim Seong-su đúc kết rằng AI là công cụ do con người sử dụng, chứ không phải thứ có thể thay thế con người. Ông nói ban đầu từng nhìn AI như một yếu tố có thể phá vỡ hoặc thay thế điện ảnh, nhưng suy nghĩ đó đã thay đổi sau khi trực tiếp làm việc với công nghệ này. Câu hỏi mà ông đặt ra cũng chuyển từ “có thể làm rẻ và dễ đến mức nào” sang “AI sẽ làm thay đổi phương thức làm phim ra sao”.

Sau quá trình thực hiện “Worm Train”, Kim Seong-su cho rằng dù AI có tiến bộ đến đâu, công nghệ này vẫn khó có thể một mình tạo ra một phim truyện hoàn chỉnh. Cũng vì vậy, ông vẫn giữ lại phần lớn quy trình sản xuất truyền thống khi làm phim AI.

“Ban đầu tôi thử làm một mình, nhưng không hề dễ. Phim AI cũng cần sự phối hợp của các chuyên gia ở nhiều lĩnh vực khác nhau, mỗi người đều phải có trách nhiệm với phần việc của mình. Đạo diễn phải giống như một nhạc trưởng, tập hợp và điều phối sự giao tiếp giữa các chuyên gia”, ông nói.

Theo Kim Seong-su, cách tiếp cận với nhân vật được tạo bằng AI cũng không khác quá nhiều so với điện ảnh truyền thống. Ông cho biết mình xem đó là quá trình tuyển chọn diễn viên, hơn là chỉ đơn thuần dựng mô hình nhân vật.

“Khán giả chỉ nhìn thấy một nhân vật, nhưng phía sau đó là hàng chục ‘diễn viên’ đã được tạo ra, được gán ý nghĩa và được dẫn dắt để ‘diễn’ thông qua cả một quá trình”, ông cho biết.

Trong quá trình sản xuất “Worm Train”, Kim Seong-su đã hợp tác với Kling AI. Ông cho biết đến tháng 3 vẫn còn sử dụng mô hình Kling 3.0, song khi đó công cụ này chưa thể xử lý tốt cảnh các hành khách va vào nhau, khiến kết quả chưa đạt kỳ vọng.

Đến tháng 8, khi thử Kling 4.0, ông đánh giá chất lượng hình ảnh đã tăng lên mức mong muốn. Theo lời đạo diễn, bản preview của Kling 4.0 đã thể hiện được chất liệu và cảm giác trọng lượng trong cảnh va chạm trên tàu điện ngầm một cách trọn vẹn hơn.

Dù AI hiện đã có thể tạo ra những video rất sống động, Kim Seong-su cho rằng các đạo diễn vẫn cảm thấy chưa thực sự thỏa mãn, đặc biệt ở khía cạnh thẩm mỹ và khả năng kiểm soát kết quả đầu ra khi hình ảnh tạo ra không đúng với ý đồ ban đầu.

Ông nói: “Ghép 10 hình ảnh đẹp lại vẫn chưa thể thành một bộ phim. Điện ảnh tạo ra căng thẳng và cảm xúc từ sự chuyển tiếp giữa cú máy này với cú máy tiếp theo. AI có thể tạo ra video gần như vô hạn, nhưng vẫn chưa tái tạo được sự va chạm và khoảng trống đó”.

Theo Kim Seong-su, Kling AI là một mô hình phổ thông mà nhiều người đều có thể tiếp cận, chứ không phải công cụ dành riêng cho một cá nhân. Vì vậy, cảm giác độc bản mà các chuyên gia sáng tạo theo đuổi khó có thể được đáp ứng hoàn toàn chỉ bằng công cụ. Và khoảng trống đó, theo ông, rốt cuộc vẫn là phần việc của con người chứ không phải của AI.

Ông cũng cảnh báo rằng nếu người làm phim dễ dàng chấp nhận những kết quả “đủ tốt” do AI tạo ra, thay vì kiên trì tinh chỉnh cùng êkíp chuyên môn để tiến gần hơn tới điều mong muốn, tác phẩm sẽ khó đạt được khả năng cuốn người xem.

“Hiện có rất nhiều video AI rất ấn tượng, nhưng không có nhiều bộ phim khiến khán giả thật sự nhập tâm và thấy hấp dẫn. Cảm giác nhập tâm được quyết định chỉ trong vài giây; cũng giống như nghe nhạc, chưa cần đến 10 giây là đã biết có cuốn hút hay không”, ông nói.

Theo Kim Seong-su, để người xem có thể chìm vào nhân vật hay hình ảnh chỉ trong khoảnh khắc ngắn đó, không thể giao hoàn toàn cho AI mà cần sự tham gia của các chuyên gia điện ảnh ở từng công đoạn. “Chỉ khi đó mới có thể tạo ra thứ đủ sức thuyết phục và đủ độ cuốn hút để khán giả thực sự đồng cảm”, ông nói thêm.

Kim Seong-su cũng cho rằng những nhà sáng tạo nổi tiếng không muốn chỉ xem những sản phẩm dễ đoán mà người khác có thể làm ra. Theo ông, người làm sáng tạo phải biết dùng AI theo cách riêng để tạo nên hình ảnh hoặc câu chuyện đúng với ý đồ của mình, và điều đó đòi hỏi rất nhiều thử nghiệm.

Vị đạo diễn này nhấn mạnh rằng nếu muốn làm phim AI có khả năng cuốn hút khán giả, người làm nghề cần từ bỏ tư duy “làm nhanh, làm rẻ”. “Nếu chỉ nhắm đến rẻ và nhanh, kết quả tất yếu sẽ vội vàng. Phim AI cũng phải được làm theo hướng thật công phu và đạt chất lượng cao”, ông nói.

Khi câu chuyện chuyển sang kịch bản và nghệ thuật kể chuyện, Kim Seong-su cho rằng vai trò của con người trong phim AI còn quan trọng hơn nữa. Theo ông, ở khâu storytelling hay thể hiện nhân vật, AI vẫn bộc lộ những giới hạn rõ rệt.

“Những người thực sự giỏi trong điện ảnh cần trực tiếp xử lý AI để kéo mặt bằng kỹ thuật đi lên”, ông nói, đồng thời cho rằng chỉ khi đó các tác phẩm làm bằng AI mới có thể được nhóm khán giả có tiêu chuẩn cao chấp nhận.

Dù “Worm Train” vẫn giữ nhiều yếu tố phối hợp theo kiểu sản xuất truyền thống, Kim Seong-su cho biết tầm quan trọng giữa các vị trí trong êkíp đã có thay đổi nhất định. Trong đó, vai trò của giám đốc mỹ thuật tăng lên rõ rệt so với trước.

Ông giải thích giám đốc mỹ thuật là người phụ trách thiết kế và định hình concept cốt lõi. Theo ông, chỉ khi người có con mắt thẩm mỹ trực tiếp đưa ra yêu cầu và đánh giá kết quả thì chất lượng đầu ra mới có thể được nâng lên.

“Nhiều AI artist hiện nay có cảm quan mỹ thuật rất tốt, nhưng họ không thể đồng thời làm tốt mọi việc như dựng câu chuyện, chỉ đạo diễn xuất hay tạo bầu không khí cho cảnh quay”, ông nói.

Kim Seong-su cho rằng trong điện ảnh, đạo diễn vốn là người điều phối toàn bộ quá trình. Nhưng với phim AI, đạo diễn còn phải đảm nhận thêm vai trò “mô phỏng”.

“Nếu trong đầu đã có ý tưởng và hình dung rõ ràng, thì khi biến nó thành phim, khoảng cách giữa tưởng tượng và kết quả càng nhỏ nghĩa là khả năng mô phỏng càng tốt. Còn nếu làm ra mà không vui, không buồn, không ấn tượng, không tạo được nhập tâm, thì có nghĩa là mô phỏng chưa đúng”, ông nói.

Sau “Worm Train”, Kim Seong-su cho biết ông đang nghiêm túc cân nhắc việc thực hiện một phim truyện dài bằng AI. Dù dự án chưa bước vào giai đoạn sản xuất, ông nói quá trình chuẩn bị ban đầu đã bắt đầu.

Theo ông, “Worm Train” không phải là tác phẩm ngay từ đầu đã được lên ý tưởng như một phim AI. Đó là đề tài mà ông ấp ủ từ lâu và chỉ đến khi thấy AI phù hợp, ông mới quyết định triển khai.

“Trong số những câu chuyện tôi đã có sẵn, có những dự án mà tôi nghĩ sẽ phù hợp nếu làm bằng AI. Vì vậy, hiện tôi đang chỉnh sửa kịch bản”, ông cho biết.